Les 4 premiers épisodes de la série télévisée Knuckles ressemblent à un rêve fiévreux – pour le meilleur et pour le pire
Nous savons tous que Sonic the Hedgehog adore les chili dogs, n’est-ce pas ? Ce n’est pas une coupure étrange et profonde de la prise de contrôle multimédia de Sonic dans les années 90 que je viens d’intérioriser, n’est-ce pas ? Cela me semble canon : le flou bleu adore manger, et plus particulièrement, il adore les chiens chili. Vous pouvez les collectionner dans certains des jeux les plus obscurs en tant qu’objets de collection, et les publications sur les réseaux sociaux en regorgent. C’est bien établi, tant dans l’univers qu’à l’extérieur.
Mais saviez-vous que Knuckles adore les Doritos ? Cool Ranch, plus précisément. Parce qu’il le fait. Il veut même visiter ce « ranch cool » un jour. Vous pouvez le constater dans la série, car il y a un long plan très bien éclairé et bien réfléchi de l’échidné rouge en grignotant un paquet et vantant leurs vertus.
Plus tard, pour une raison quelconque, il y a une photo floue enduite de vaseline de lui dans le parking d’un restaurant, en train d’avoir un tête-à-tête avec son meilleur ami-étudiant, avec un gros paquet de chips de marque juste là. au premier plan avec lui.
C’est étrange. À bien des égards, Knuckles (la série) évoque la nostalgie de la télévision pour enfants des années 90 – un peu bizarre, un peu adulte, un peu punky édenté – mais il y a aussi le placement de produit. Ce qui ressemble également aux années 90, pour être honnête. Tout ce qui manque, c’est un agent spécial de l’escouade des méchants, GUN, qui mange un Pepsi après avoir été jeté à terre, en disant « ahh ! », et se remet sur pied plein de peps.
Mais c’est à peu près l’étendue du snark que je peux exprimer face à cette petite aventure particulière de Paramount. À l’instar des films parents Sonic the Hedgehog dont elle est dérivée, cette série est réalisée avec beaucoup de cœur et beaucoup de respect pour la franchise immortelle du flou bleu. Les fans de l’OVA de Knuckles (obscur, oui) pointeront du doigt et souriront à certaines coupes profondes incroyablement obscures de l’histoire de Sonic, et les nouveaux arrivants qui ont peut-être apprécié Sonic Frontiers et/ou Sonic Mania applaudiront de joie tandis que Knuckles battra sans effusion de sang des crétins embauchés et fera un sec. petite plaisanterie alors qu’il s’éloigne.
C’est parfaitement inoffensif, un jeu d’enfant et ne se prend pas trop au sérieux. Tout comme les films Sonic the Hedgehog qui ont donné naissance à la série. Le rythme est cependant étrange. Là où les films suivent le flux naturel de l’adrénaline, du moment sincère, de l’exposition, de l’adrénaline (rinçage, répétition), la série est bien plus arythmique. On a l’impression que ces huit épisodes de 30 minutes étaient, autrefois, un film de deux heures beaucoup plus ciblé, et que Paramount a injecté du remplissage entre les fissures pour justifier sa vie en tant que série exclusive en streaming.
Regardez-le par vous-même et vous verrez. Les épisodes 1 et 2 sont serrés, amusants et plantent bien le décor. Les enjeux sont minimes par rapport aux films, mais ce n’est pas grave – tout cela est très ironique, main dans la main. Les décors sont électriques, dégoulinants de valeur de production et galvanisés par d’excellentes performances (merci à Ellie Taylor de Ted Lasso dans le rôle de Head Goon et à Julian Barret de The Mighty Boosh dans le rôle de Deceitful Friend, en particulier).
Mais vient ensuite l’épisode 3. Presque un épisode de bouteille centré sur la famille dans la mesure où il est éloigné de l’intrigue. Je m’en veux de gâcher les points de l’intrigue ici, mais en tant qu’adulte, j’ai trouvé ces 30 minutes éprouvantes (à l’exception du décor cool à la fin qui est un combat en un coup qui est vraiment impressionnant et bien conçu). Les enfants s’éteindront complètement, je mettrais de l’argent dessus.
Mais vient ensuite l’épisode 4, qui est l’un des épisodes télévisés les plus cinglants et les plus joyeux que j’ai vu depuis des années. Julian Barret de Mighty Boosh gémit un opéra rock sur le passé mystérieux de Knuckles, amenant à la fois les personnages du monde et vous en tant que spectateur à voir les choses du point de vue de l’extraterrestre costaud. Il est produit ainsi qu’une chanson de Rush, et il y a quelques clins d’œil très conscients au jeu qui m’ont fait sentir à nouveau 8 ans. Et puis – d’une manière ou d’une autre – ils font même venir Michael Bolton pour le point culminant.
Que diable? Sérieusement. Que diable!?
Les quatre premiers épisodes de la série sont bancaux, mais les roues ne se détachent jamais. En fait, après ce rêve fiévreux d’un opéra progressif de science-fiction, je pars pour le long terme. Et s’ils recommencent ? Et s’il y avait une reprise où Rick Wakeman entre habillé en Big the Cat ou quelque chose comme ça ? Je dois savoir !
Knuckles est campé, idiot, observable, mais il y a cette ombre de quelque chose d’autre qui bouillonne sous la surface. Cela a-t-il été disséqué d’un film à une série ? Le studio a-t-il décrété que davantage d’épisodes seraient diffusés, de sorte qu’un remplissage étrange soit arrivé à la bobine finale ? Saurais-je un jour combien d’argent le studio a retiré de Facebook Marketplace pour diffuser l’une des publicités de mi-épisode les plus étranges que j’ai jamais vues ?
Je ressort des quatre premiers épisodes avec beaucoup de questions. Mais il y a une chose dont je suis sûr: pendant quatre épisodes consécutifs, je n’ai pas pu quitter Knuckles des yeux. Vous n’avez jamais la moindre idée de ce qui va se passer ensuite. Et cela fonctionne à la fois pour le spectacle et contre lui.
Airs de jointures 26 avril2024 aux États-Unis et le 27 avril 2024 au Royaume-Uni – exclusivement sur Paramount+.